DE ESCANER / CHILE

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Informe Clemente Padín /

Considerando la escasez de libros concernientes al tema en Latinoamérica debemos considerar un milagro que una edición tan completa y bien editada fuera realizada en nuestros países. Por ello, demos la bienvenida a este excelente libro “PerfoPuerto 2002 – 2007. Arte de Performance en Chile” que reúne ensayos de artistas y teóricos de diversos países junto a una exhaustiva documentación fotográfica de 10 eventos ocurridos entre 2002 a 2007 en Chile, organizados por PerfoPuerto.org, organización artística independiente, creada por Alexander del Re y Alejandra Herrera que produce, enseña y promueve el arte de performance desde 1997.- Prólogo de Patricia Contreras- Introducción de Alexander del Re Av-ant Perfo- Un Encuentro en Valparaíso (2002) de Angel Pastor- Perfo Puerto Festival Latinoamericano de Arte de Performance (2002) de Bartolomé Ferrando- Perfo Puerto 2002 de Clemente Padín- Coalition: una Primera Mirada Panorámica (2003) de Alejandra Herrera y Alexander del Re- In Transit/En Tránsito (2004) de Marilyn Arsem- Un Acercamiento a la Conciencia de la Temporalidad Orgánica (2005) de Leonardo González- Reflexiones sobre Bianco (2005) de Paul Couillard- Fragmentos acerca de la Ausencia de Euforia (2005) de Boris Nieslony- (des)Organizaciones (2005) de Natalie Loveless- Piedra, Papel, Algas: los Objetos Obtusos de Performance(2005) de Joanna Householder- La Enseñanza como Aprendizaje – Body, Image & The other (un Taller de Arte de Performance en Valparaíso, Chile) (2006) de Helge Meyer- ¿Ensemble of Men o Ensemble de cualquier Tipo?(2007) de Arthur Tajber- Ensemble of MEN. Notas Inconclusas de un Evento(2007) de Mauricio Barría- Apéndice, Textos en Inglés- Biografías, Artistas y Autores- Bibliografía Recomendada, Textos y Sitios Weg- Créditos por Evento, Staff, afiches e invitaciones, agradecimientos.El cuerpo ha sido, desde el comienzo de nuestra historia y en las múltiples culturas, fuente de discusiones ideológicas y estéticas. A partir de él, se han establecidos normalizaciones, prohibiciones, tabúes, ritos, juicios acerca de la belleza, modelos y cánones artísticos, que varían según época y lugar. Sin embargo, durante el siglo XX, el cuerpo deja de lado el cauce de la Modernidad artificiosa que lo había reducido a un mero modelo de función estética, privándolo de toda vitalidad, para instalarse en el campo del arte como agente activo, con una función crítica doble, tanto en el plano existencial como en el ideológico, desatando una crisis de los modelos icónicos que estremeció los cánones de re-presentación del cuerpo, y que llevó al arte a extremar sus límites, tanto en lo material como en lo disciplinar.En este camino emprendido por el arte y radicalizado desde la década del cincuenta por la emergencia de nuevas disciplinas, el cuerpo se transforma en la materia más flexible, traslúcida y expresiva para sus propósitos, no sólo porque en él se inscriben las problemáticas más actuales de la sociedad, delatando los discursos de poder, los estadios del pensamiento y la economía; si no que también por la capacidad que tiene de transfigurar el lenguaje, generando un espacio alternativo y nuevo. A partir de esta premisa, surgen una serie de disciplinas artísticas que lo sitúan al centro de su creación, no como mero modelo a reproducir, sino como un soporte potente, capaz de presentar las temáticas y experiencias artísticas más radicales del último siglo.